Entendiendo la música: Chopin


Por Kennith Freeman

Frederick Chopin (1810-1849) fue un compositor romántico de nacionalidad polaca. 

Chopin comenzó a estudiar piano a una edad temprana, mostrando signos de gran promesa desde sus primeras actuaciones. Chopin amaba profundamente a su tierra natal, pero se mudó a París debido a la supresión rusa del levantamiento polaco de noviembre de 1830.

Chopin pasaría el resto de su vida en Francia. Durante su estancia en París, Chopin se involucró en varias relaciones con varias mujeres, especialmente en su relación con Aurore Dupin, más conocido por su seudónimo George Sand. A pesar de su pasión por la vida y su Polonia natal, Chopin estuvo frágil y enfermo durante gran parte de su vida adulta. Su muerte en 1849 se debió a complicaciones con la tuberculosis.

Como compositor, Chopin escribió casi exclusivamente para piano solo. Sus escritos exigen el dominio total del instrumento técnicamente mientras explora las profundidades emocionales a través de los diversos sonidos del piano.

Los compositores que vivían en el apogeo de la época romántica (1820-1900) intentaban expresarse de maneras que no se habían escuchado antes, y Chopin no fue la excepción.

Para comenzar a comprender las obras de este gigante de la música romántica, consideremos tres características básicas: el orgullo polaco de Chopin, sus breves composiciones y sus habilidades técnicas legendarias en el teclado.

Muchos compositores del siglo XIX fueron nacionalistas. Su orgullo en su tierra natal se expresó en su música mediante el uso de melodías populares y melodías de baile de la gente. El nacionalismo de Chopin se puede ver en sus Polonesas y Mazurkas. La Polonesa fue una danza lenta de los polacos en 3/4 de tiempo. Debido a sus ritmos agudos característicos, la danza es militarista en sonido.

En contraste, el Mazurka es un baile polaco rápido, también en 3/4. La diferencia aquí es que un acento (que toca una nota más fuerte que los demás) se coloca en el tiempo 2 o 3. Esto es inusual porque esperamos que el acento aparezca en el tiempo 1. Al basar sus composiciones en las danzas de Polonia, Chopin estaba introduciendo a toda Europa al encanto de su amada Polonia.

Mientras escuchas los bailes, no puedes evitar sentir una sensación de orgullo que emana del piano. Personalmente, adoro estas dos formas de baile, pero tengo un lugar especial en mi corazón para los Polonaises. Para una introducción, escuche a la Polonesa en C menor (Op. 40, No. 2) o la increíble Polonesa en Ab mayor (Op. 53).

(Los números de Opus - Op. Abreviados) se entregan a las piezas para ayudar a catalogar las obras de un compositor. A menudo, los números se asignan en el orden en que se publicaron originalmente las composiciones. No se preocupe si no las recuerda por completo. entiende cómo funcionan; muchos músicos profesionales también tienen problemas para recordarlos.)

La mayoría de las composiciones de Chopin fueron escritas para piano solo y están en forma de miniatura. Esta es una gran noticia para el neófito de la música clásica. Estas piezas a menudo duran menos de 5 minutos y son muy satisfactorias sin la complejidad de un largo movimiento de sonata. Como ya hemos visto, Chopin compone múltiples obras dentro de un solo género musical (como los poloneses anteriores).

Otro baile que es popular entre los amantes de Chopin es el vals, también en 3/4. Para tener una idea de la calidad ligera y suave de los valses, escuche el Vals de Minutos (Op. 64, No. 1).

Como otro ejemplo de las miniaturas de Chopin, los Nocturnos son hermosas piezas cortas que evocan imágenes de la noche; querrá asegurarse de escuchar a la más famosa Nocturne en Eb major (Op. 9, No.2). Continúe explorando otros en este género, ya que la mayoría de ellos son fácilmente accesibles sin ningún conocimiento previo de la música.

Chopin era un virtuoso del piano y respetado por sus compañeros. Un virtuoso es un intérprete que tiene habilidades técnicas increíbles en el instrumento. ¡Podrías pensar en un virtuoso como "lo mejor de lo mejor!" Este nivel de habilidad no es algo con lo que una persona nace de manera innata; Se requieren años de preparación y práctica devota.

Chopin compuso una serie de estudios, o estudios técnicos, para continuar desarrollando sus propias habilidades pianísticas, así como las de sus estudiantes.

Si bien normalmente no nos entusiasmamos al escuchar los ejercicios para piano, los estudios son mucho más que simples ejercicios con los dedos y algo que no debe perderse. Recomiendo escuchar al menos dos de los estudios de Chopin: el majestuoso Etude Revolucionario (Op. 10, No. 12) y el Black Key Etude (Op. 10, No. 5).

La mayoría de la música de Chopin para piano es de fácil acceso para cualquier audiencia y está disponible en la mayoría de las tiendas de discos. Disfruta la aventura ¡y comience la exploración! Graduado de la Universidad de Memphis (M.M. y D.M.A.) y de la Universidad Pepperdine (B.A.), el

Dr. Kennith Freeman es un pianista activo. Un nativo de Arkansan, Freeman actualmente es miembro de dos conjuntos de cámara: el dúo Cox-Freeman y el trío 3-D. Además de su programa de interpretación, el Dr. Freeman es miembro de la facultad de música en Mid-South Community College en West Memphis y se desempeña como Director de Música y Ministerios de Niños en Abundant Grace Ministries en Collierville, Tennessee. Siga sus pensamientos sobre todos los aspectos del piano colaborativo y la música de la iglesia en http://freemanpiano.blogspot.com/.

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